Hoy quiero compartir con vosotros una parte de mi trabajo fotográfico, en concreto algunas imágenes de la serie : Im a Woman.

Todas las fotografías están hechas en interiores , con luz natural o las mismas lámparas de la habitación. La gente suele preguntarme que hay detrás, cuál es la historia o qué relación tiene una imagen con la otra y la verdad es que ninguna, simplemente quise fotografiar a diferentes mujeres y que fueran ellas, libres, relajadas, naturales, sin más.

Modelos : Marta Martínez . María Cobos . Sandra Fennou

Aminta / (AMINTA ONLINE)

Siempre me ha gustado investigar sobre personas que han marcado la historia con su vida, su arte o su buen hacer, en este caso se trata de uno de los fotógrafos más grandes del siglo XX , miembro fundador junto a Robert Capa, David Seymour, George Rodger y Bill Vandivert de la prestigiosa agencia de fotógrafos independientes , Magnum. Reconocido por su larga labor, Henri Cartier Bresson supo captar como pocos la magia de un instante e inmortalizó un gran número de sucesos fundamentales de su tiempo, tuvo la oportunidad de fotografiar al “Che” Guevara o la muerte de Ghandi, Cartier siempre estaba en lugar correcto a la hora correcta y una de sus mayores virtudes era la paciencia, el saber esperar a que “algo” ocurriera.

Sin duda un gran maestro de la fotografía del cual hay mucho que aprender.

“I started painting and drawing and for me photography was only a means to draw, that’s all. A sketch made immediately with the intuition that can not correct. If you have to correct it, will in the next picture. Life is fluid and sometimes pictures disappear and there is nothing you can do. You can not tell someone ‘hey, please, smile again and go again to that gesture’. Life happens only once, for ever. – (Henri Cartier-Bresson)

Escrito por Aminta de AMINTA ONLINE.

¿Qué es la belleza? El cuerpo humano esconde en sí uno de los mayores misterios, capaz de guiar, como en Troya, hacia la destrucción de civilizaciones enteras. Camino por una calle de Lavapiés donde alguna vez, en tiempos distintos, Picasso y Boccherini cruzaron búsquedas, arrastrados por un horror llamado “Belleza”.

Estoy cerca del Teatro Apolo, allí crece una extraña madreselva llamada ARTHOUSE; es 19 de octubre y el cineasta Óscar María Ramos inaugura una serie de fotografías donde, bajo el título de “Máscaras y Sacrificios”, su colaboradores se desnudan. No son modelos, algunos de ellos quizás actores, otros técnicos y en su gran mayoría amigos. Óscar nos muestra sus corpografías silentes, hiladas al ritmo de una nueva película, A Prueba de Bombas.

En blanco y negro…, en profunda complicidad, el cineasta nos pregunta por “la belleza”, máscara y sacrificio. La serie expone a una desnudez cotidiana, quizás la más misteriosa de todas. El fotógrafo ha sabido sostener la mirada afectuosa de quienes le abren esa puerta. Cuando entré en aquella pequeña sala donde colgaban ventanas a mundos en blanco y negro, recordé que los cuerpos son casas, y tienen nombres, uno de ellos María José González-Vallés. De entre todos los ojos que nos miraban desde aquellas pieles, los suyos me inquietaron lo suficiente como para escribir estas líneas, porque su desnudez no estaba solo en el cuerpo, sino en la capacidad de cuestionar el horizonte de La Belleza, devolviéndonos a la pregunta inicial…

“La vida es en color pero el blanco y negro es más realista”, le dice Joe a Fritz en Der stand der Dinge (1982). María José, Óscar, cuán terrible tiene que ser llevar razón…

Fotografías cortesía de Óscar María Ramos y ARTHOUSE: “Máscaras y Sacrificios”.

Sigue esta interesante serie escrita por Susan Campos Fonseca (INSPIRIART) haciendo click AQUI. 

Editora blog españa : Aminta Paiz

Caía una lluvia torrencial como pocas veces en Madrid, en las calles, el agua parecía recoger restos de los acontecimientos del 25S. Llegaba tarde a una cita, en el ambiente se respiraba el inminente 29S… Los días pasan, pero cada vez que cruzo por el Mercado de Fuencarral pienso en ese viernes 28 y lo que significo para mí. En consecuencia, procuraré un primer intento de compartirlo, para ello me remito a dos titulares posteriores, “Las mujeres son como las leyes, están para violarlas” (pikaramagazine.com), “Estas tetas matan fascistas” (Vice.com), y una tesis: “9.1.3. Todo poema proviene de un insulto” (Cuadernos de vuelo). Las fuentes no son afines entre sí, cada una proviene de un tipo de publicación con objetivos editoriales distintos. Los dos titulares son especialmente problemáticos, pero la tesis, una de las “Trece tesis para la mejor comprensión de los pájaros”, de Berta García Faet, les da comunión. La palabra “insulto” es especialmente importante para mí en este difícil entramado.

Os habéis preguntado ¿qué es el “sextremismo”? El término, utilizado con fuerza por movimientos activistas como FEMEN, está teniendo un impacto relevante en los medios y las redes sociales. El sexo es subvertido aquí por “Venus” que se revelan contra la esclavitud sexual, la prostitución y la violencia en sus múltiples formas políticas y religiosas. Desde el activismo contra la Eurocopa, el encarcelamiento del colectivo ruso de punk-rock feminista Pussy Riot, hasta la campaña “RAPISTS MUST PAY. WE HAVE HANDS TO STOP IT!”. Las activistas de FEMEN, en diferentes lugares del mundo, han subvertido la “est-ética” del “mercado sexual” que utiliza el cuerpo “feminizado” (sea este “hombre”, “mujer” o “transexual”), como objeto de consumo, exhibición, tráfico y violencia.

Lo que era un “insulto”, una vergüenza, un producto de consumo, la desnudez pública, ha demostrado ser una fuerte arma de subversión. No obstante, las acciones también subrayan el lado oscuro de los propios medios que se quedan con la punta del iceberg, los senos desnudos. Se sigue utilizando el impacto mediático por encima del contenido político, del activismo. Se utiliza la propia acción transgresora como objeto de consumo para minimizar el impacto del acto político. Pero los cuerpos que, como las leyes, pretenden algunos continuar violando, se manifiestan frente a los centros emblemáticos del poder y se desnudan. Parecen decir: “estoy aquí, desnudo, pero no puedes violarme”.

  Fotografía cortesía de Dara Scully.

Todo esto me da mucho qué pensar… debo continuar meditando sobre ello, gracias por acercaros a leer…

Escrito por Susan Campos Fonseca de INSPIRIART . / Podéis leer el capítulo 1  >aquí <

Editora blog españa : Aminta

Hoy empezamos una etapa nueva en este blog… contaremos con colaboradores/as que tienen grandes cosas que compartirnos , artistas, escritores, músicos y amantes de las cosas bonitas… una de ellas es Veronica Krause, y como a mí no me gustan las clásicas entrevistas hemos dejado que ella nos contara con sus palabras un poco sobre ella, que hay detrás de sus fotografías, que siente y alguna que otra cosilla más…